Deleite del baile en Andalucía

Es momento de hablar de mi gran pasión, el flamenco:

Ballet Flamenco de Andalucía abre XXI Festival de Jerez

mujer bailando flamenco

Imagen de Pinterest

El Ballet Flamenco de Andalucía, el máximo representante del arte jondo, abrirá el XXI Festival de Jerez que se celebrará del 24 de febrero al 11 de marzo. Así lo anunció recientemente a La Voz Digital  la alcaldesa de Jerez Mamen Sánchez quien aseguró que dicho festival “es la plataforma de promoción en el exterior”. El ballet andaluz, dirigido por Rafael Estévez, se presentará en el Teatro Villamarta.

Destacó Sánchez los cursos, talleres y el abanico de actividades complementarias que convierten al Festival de Jerez en un proyecto cultural que “alienta la vitalidad innata del flamenco y potencia su carácter universal”.  En el anterior, 37.900 personas participaron en las 176 actividades programadas y los cursos y talleres contaron con cerca de mil alumnos. En esta oportunidad, se espera una asistencia similar.

“Esta vigésimo-primera edición dará cabida a distintas tendencias y generaciones”, señaló Sánchez ante Eduardo Tamarit, secretario general de Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía  y demás representantes de organismos y empresas colaboradoras.

Gratuito y con sabor

“En estos espacios se fusionará el flamenco con otras músicas, habrá conciertos de guitarra y se podrá escuchar el eco de nuevos cantores, junto a otros más experimentados que indagarán en la relación entre flamenco y poesía”, dijo Sánchez quien destacó el carácter gratuito del  ciclo que ofrecerá dos importantes novedades en relación con otras ediciones ya que en esta oportunidad se unirá gastronomía y flamenco.

En esta entrega, se premiará al mejor artista novel, además la bailaora Rafaela Carrasco pondrá en escena un novedoso y singular montaje en una de las salas de Bodegas González-Byass. Estarán presentes además Olga Pericet, Pastota Galván, Antonio El Pipa,  Joaquín Grilo, Antonio Canales, Fuensanta “La Moneta”, Patricia Guerrero y Eduardo Guerrero.

El Festival de Jerez convertirá a la ciudad “en la capital mundial del flamenco y del turismo”, aseguró la alcaldesa.

Discos para celebrar las tradiciones

Durante las fiestas de navidad y fin de año pasé momentos gratos con amigos de diferentes nacionalidades. Mi amor por la música nos hizo darnos cuenta que no todo está en Spotify. Las canciones más celebradas de estas fechas se consiguen solo en discos. Por servicios streaming no hay tal variedad.

Discos de villancicos, un reflejo de la hispanidad

Por estas fechas, las canciones que reflejan el espíritu navideño son los villancicos. Estas piezas populares, del habla hispana y portuguesa, datan nada menos que del siglo XV. Pero sus inicios van más atrás, cuando aparecen las canciones mozárabes en el siglo XI. Originalmente fueron canciones profanas inspiradas en los evangelios que, con el tiempo, empezaron a cantarse en las iglesias.

Discos de villancicos

Recopilación de villancicos españoles. Imagen de Discogs.

Típicos de España, Portugal , y América Latina, en cada país hay canciones que ya forman parte de su acervo cultural. Entre los compositores más famosos se encuentran Sor Juana Inés de la Cruz, Juan del Enzina, Francisco Guerrero, Pedro de Escobar, Gaspar Fernandes y Juan Gutiérrez de Padilla.

Debido a que las tiendas de discos están en desaparición, nuestro último recurso es el Internet. Para poder encontrar una gran variedad de ofertas de CDs recomiendo ir a este enlace www.venta.com.ar/discos-cds. Y si quieres vivir la nostalgia al máximo, están los discos de vinilo www.venta.com.ar/discos-pasta-vinilo. Siempre se puede ir a un mercadillo, pero la verdad que las compras online son fáciles y hay buenas ofertas.

En un mundo sin discos, las noticias eran cantadas

Pero, ¿de dónde viene la palabra villancico? Se cree que estas composiciones musicales eran cantadas por los villanos, es decir, los habitantes de las villas que relataban en sus cánticos los acontecimientos ocurridos en los pueblos, en otras palabras eran cánticos noticiosos.

Discos de navidad

Clásico en inglés ¨Walking In The Air¨. Imagen de eBay.

Con el tiempo fue evolucionando y, al mantenerse la temática religiosa, ya para el siglo XVII eran cánticos dedicados a las fiestas de Navidad. Si bien el villancico es producto de la evolución de la poesía lírica, hoy varía en cuanto a métrica y rima. Su popularidad fue tal que pasó a formar parte de la tradición navideña en Inglaterra (carol), Alemania (weinhnachstlied), Italia (laude) y Francia (noël).

En la época de la colonia, en América, el villancico fue utilizado como un medio evangelizador en el que se incorporaron palabras indígenas y ritmos afroamericanos. Nacen entonces los villancicos de negro o negrillos. Éstos últimos, mis favoritos, no son fácil de encontrar en Spotify o Deezer. Por tal razón, a falta de tiendas de discos nos toca buscar las mejores ofertas de discos en anuncios clasificados.

Los más famosos

Uno de los villancicos más famosos en el mundo es “El Tamborillero” (de Katherine Kennicott Davis) , interpretado por Raphael. “La marimorena”, uno de los más populares en España, es propio de la celebración de la Nochebuena. Su letra se remonta al año 1702, y está relacionada con la vida de una conocida tabernera madrileña de entonces.

Otro que no puede faltar por estas fechas es el villancico venezolano “El Burrito Sabanero” que se ha popularizado. Compuesto por el músico venezolano Hugo Blanco en la Navidad de 1975. Éste, fue grabado por primera vez en 1976 por el venezolano Simón Díaz y el grupo musical infantil “La Rondallita”. Si se queremos salir del apuro, ve a www.youtube.com y reproduce desde ahí. hay mucha más variedad.

Para este Día de Reyes nunca puede faltar el clásico de Manuel Navarro Mollor “Los tres Reyes Magos”.

La última navidad de George

Ha muerto uno de mis artistas favoritos. Paz a tus restos George.

foto cortesía de La Nación

foto cortesía de La Nación

Adiós George Michael

George Michael murió en Navidad. Paradójicamente, Last Christmas, fue uno de los mayores éxitos de Wham!, el dúo pop británico que integró junto a Andrew Ridgeley en 1981.

Georgios Kyriacos Panayiotoum, más conocido como George Michael, en 1987 continúa en soltario su carrera como cantante, compositor y productor. Con hits como Careless whisper y Faith llegó a vender 100 millones de discos y se calcula que su fortuna alcanzó los 70 millones de libras esterlinas. Su talento lo convirtió en uno de los artistas con más ventas en el mundo entre 1980 y 1990. Ganó dos premios Grammy y tres galardones Brit.

Su representante, Michael Lippman, confirmó la noticia: “Nuestro querido hijo, hermano y amigo George ha fallecido pacíficamente en su hogar” de Goring-on-Thames a los 53 años, “a consecuencia de una falla cardíaca”, y pidió “privacidad y respeto” para la familia del artista.

Se supo que una ambulancia de la región Central Sur de Inglaterra acudió a una llamada de emergencia en la localidad de Goring, en el condado de Oxfordshire, a las 13:42 GMT.

El declive

El londinense declaró que era gay en 1998 luego de haber sido arrestado en Beverly Hills (California) tras el escándalo del público.

Su carrera fue decayendo a partir del año 2000, tras protagonizar escándalos relacionados con las drogas y el alcohol. “En octubre de 2006, se declaró culpable por manejar bajo la influencia de las drogas y se le prohibió conducir”, publicó BBC Mundo tras su fallecimiento. “Dos años después, se le acusó de posesión de drogas de clase C, incluyendo crack”. En septiembre de 2010, fue sentenciado a ocho semanas de prisión tras chocar su camioneta contra una tienda al norte de Londres.

Su antiguo compañero de Wham!, Andrew Ridgeley, dijo en Twitter que tenía “el corazón roto por la pérdida¨ de su ¨amado amigo”.

El piano es el instrumento de teclas por excelencia

El piano es el instrumento por excelencia, y sin importar cual sea tu instrumento principal, es obligatorio que todo músico sepa lo básico o complementario de este. No se debe confundir con teclados o controladores MIDI, el peso y número de teclas son fundamentales para el aprendizaje y comprensión del instrumento  en cuestión, bien sea digital o no.

¿Piano acústico o eléctrico?

piano 88 teclas

Foto cortesía de lovethispic.com

Como les comenté en mi post anterior, ¨Tu Instrumento Musical¨, después de un intento frustrado con la guitarra decidí decantarme por las teclas, ya que visualmente es más fácil de entender y es mucho menos tenso a mi parecer.

Cuando mi profesor me dijo que debía tener el instrumento en casa, tuve que aprender lo básico en función de invertir sensatamente mi dinero. Por desgracia el dinero no crece en los arboles, y digamos que los artistas no somos máquinas que imprimen billetes, bueno, al menos no para los que no aparecemos en los premios MTV o en los Grammy Awards.

Lo primero a considerar era escoger el tipo: eléctrico o acústico. Al igual que cualquier otra persona, prefería la opción acústica, pero lamentablemente no solo era poco practico sino mucho más costoso, al menos para poder tener un instrumento que sonase bien pero no costase una cantidad de dinero que no pudiese pagar. Razón por la cual me decidí por la opción digital.

Las teclas del piano no solo son negras y blancas

Las teclas son fundamentales en la escogencia de un piano, sobre todo si este es eléctrico. Hay que tomar en cuenta el número de estas, pues debemos tener el número de octavas suficientes para poder realizar los ejercicios básicos, bien sean ejercicios de digitación, escalas o acordes.

Otro factor importante a considerar es el peso de las teclas, y he aquí la diferencia de entre un teclado o un controlador común y un piano. El peso correcto de las teclas son importantes para el desarrollo y fortalecimiento correcto de las manos, bien seamos adultos o niños pequeños.

Así que después de una buena deliberación, me decidí por un piano eléctrico de 88 teclas pesadas y la linea de Casio me pareció que se adaptaba mejor a mis necesidades y caprichos. La verdad son simplemente hermosos.

piano eléctrico

foto de casio-intl.com

Esta fue la página donde consulté los productos y sus especificaciones  http://www.casio-intl.com/latin/es/emi/

Que el precio del piano no detenga tus sueños

Ciertamente la opción eléctrica era más asequible que la opción acústica, pero por lo general, si queremos una buena marca, un piano de 88 teclas pesadas no es un producto muy barato, al menos no lo fue para mi.

Todo tiene solución, menos la muerte – mi abuela siempre me decía. Así que mi solución fue encontrar y comprar un piano eléctrico de segunda mano que estuviese en excelentes condiciones, básicamente lo compré como si estuviese recién salido de la caja.

La verdad que fue un proceso bastante largo debido a que soy bastante meticulosa, pero nada que un poco de tiempo y determinación no pueda lograr. En el caso que estés en una situación similar, te aconsejo que le des click al siguiente enlace, donde podrás comparar varios pianos de segunda mano www.compra-venta.es/piano-electrico, la verdad que me ayudó mucho durante mi búsqueda.

 

Tu Instrumento Musical

Instrumentos de viento, percusión y cuerdas; hay muchísimos de donde escoger y cada tipo tiene una gran variedad de donde escoger. ¿Cómo escoger el mejor instrumento?

Un Instrumento Musical es como tu media naranja

Puede que el primer instrumento que elegimos no sea el correcto y ciertamente solemos elegir un instrumento que sea popular, simplemente porque lo vemos en nuestro día a día con amistades, en la calle, televisión o en el cine; pero lamentablemente no es como funciona, cada persona responde diferente a cada instrumento.

Ciertamente hay instrumentos que necesitan más tiempo que otros para que empiecen a sonar decentemente, pero cada instrumento tiene su encanto y dependiendo de las habilidades y forma de ser de cada persona, hay una tendencia a ser más o menos compatible.

Cuando empecé a interesarme por descubrir cual sería mi nuevo instrumento, mis amigos me guiaron y me explicaron lo importante del factor edad. Hay instrumentos, como los no temperados, como el violín o la viola, que requieren que la persona tenga una edad para empezar a aprenderlo. Eso no significa que alguien de 35 años non pueda aprender, pero no será capaz de tener un nivel profesional, tal como el piano, si no se empieza desde muy joven, habrá piezas muy complicadas que el instrumentista no podrá tocar con la debida precisión.

Mi primer intento fue con el instrumento de cuerdas, el más popular, la guitarra. La verdad que fue bastante divertido, pero al poco tiempo empecé a sentir que no era para mi. Me considero una chica bastante fuerte en carácter y fisicamente, pero la tensión de las cuerdas era un factor distractor. Tal vez ha sido el baile que me ha enseñado a tener hasta el más pequeño músculo de mi cuerpo relajado.

Si te sientes cómodo es tu instrumento

Después de varios intentos me decidí por el piano. Sé que es un instrumento complicado y difícil, pero me sentí cómoda por dos factores: por la parte visual y la sensación. Visualmente, a diferencia de la guitarra, se puede entender la posición de las notas, y la sensación es mucho más cómoda.

Ciertamente la presión correcta que hay que aplicar sobre las teclas se logra durantes años de práctica, pero como novata puedo decir que desde un principio se me ha hecho muy cómodo. Será ahora mi instrumento.

Un Instrumento Musical Debe Ser Una Extensión De Tu Cuerpo

Así como el instrumento de la voz es parte de tu cuerpo, un violín, bajo, guitarra, batería o saxofón deben ser como una extensión de tu cuerpo.

Se debe ver fácil pero no lo es

Cuando empecé a estudiar canto moderno para ampliar mis capacidades como artista escénica, empecé a ver, sentir y entender la precisión con la que se debe cantar y lo difícil que era poder lograr sonidos sin perder la expresión y la naturalidad.  

Una vez mi profesor de canto me dijo algo que es clave, no solo en el canto sino también en cualquier otro instrumento musical, baile u otro arte: ”Es muy difícil cantar bien, pero debe verse como si fuera muy fácil de hacer”.

Palabras más ciertas no podrían haber sido dichas de una mejor forma. Como artistas hay que entrenarnos para que salga de una forma tan natural, que se pensase que nacimos así, pero incluso el más genio de los talentos innatos, tiene que cultivarse. Incluso, el prodigio con un talento innato natural que no se entrena y se educa, será superado por aquellos que tuvieron que trabajar cien veces más duro para poder ser buenos.

Empezar con un Instrumento Musical

Cuando bailo, canto o actúo, podría decirse que lo hago de forma automática. Cada acción requiere un esfuerzo pero la verdad que ya es algo de costumbre. Es por eso que siento algo de frustración cuando me pongo con la guitarra o con el piano.

Ver a mis amigos tocar con fluidez y precisión me genera bastante frustración al compararlos con mis manos torpes y carentes de coordinación. Cualquiera pensaría que no he pasado por este proceso antes, pero lo más gracioso es que actúo y me siento como si no hubiera pasado por un proceso similar con el canto, baile y actuación, en más de una ocasión.

Todos tenemos que tener en cuenta que al principio es triunfante, pero solo la perseverancia, la disciplina, las ganas de hacerlo y el tiempo, nos permitirá expresarnos con el instrumento como cualquier otra parte de nuestro cuerpo.

Intro

No hay nada mejor que deje expresar quien eres y que te permita conectarte con personas desconocidas de forma inmediata que  las artes escénicas y la música.

Me llamo Milagros, pero todos mis amigos me llaman ¨Mili¨, algo que es bastante irónico, ya que pese a mi edad y principios progresistas, no me siento nada identificada con esta generación Millennial.

Me encanta el baile y la actuación, son mi vida desde que era muy pequeña, y actualmente me estoy interesando cada vez más por la música. Con las clases de actuación decidí cultivar el canto y empezar a entrenarme para poder desarrollar mi instrumento interno, pero la verdad que nunca me interesé y tuve el tiempo de aprender un instrumento. Poco a poco he ido aprendiendo más sobre la música y sobre la teoría que está detrás de la práctica; sobre la disciplina detrás del ´feeling´.

Ya he empezado a entrenar  en esta nueva expresión artística para mí y la verdad que me ha encantado, porque me gusta aprender las distintas formas de poder expresarse, darse a conocer y conectar con los demás. Por tal razón, he decido empezar a escribir en este blog, para experimentar otro canal para poder conectar y para dar a conocer mi esencia.